認識鋼琴和弦

和弦是音樂的基礎我們熟悉和喜愛的樂曲的和聲和結構，均由和弦組成。

要認識和弦，最好先學習幾個關鍵概念。我們將在以下章節講解這些概念，並引導你在鋼琴上探索不同的和弦。你將會找到以下幾個問題的答案:

• 什麼是和弦？
• 如何構建和彈奏和弦？
• 和弦在音樂中扮演著什麼角色？
• 什麼是和弦進行？
• 和弦有哪些類型？

彈奏和弦，是認識鋼琴和弦的最有效方法。如果你自己有鋼琴，我們建議你在閱讀這指南時，同時在鋼琴上探索和弦。

除了回答上述問題之外，我們還創建了一個和弦庫，向你展示如何在鋼琴上彈奏所有大和弦與小和弦。你有沒有想過如何彈奏 C 大和弦？又或者是 F# 小和弦？ 這一切我們已經為你準備好了。我們還會教你構建和弦。要閱讀跟和弦有關的章節，只需捲動至此頁底。

但首先你要知道：什麼是和弦？請繼續閱讀，讓我們將會詳述關於和弦的一切。

和弦是指一組同時彈奏的音符。和弦在所彈奏的音符之間營造和諧感。

在最簡單的模式下，兩個音符已經可以組成和弦。但大部分的鋼琴和弦至少有三個音符。由三個音符組成的和弦叫三和弦。三和弦可分為四種：

• 大三和弦
• 小三和弦
• 增三和弦
• 減三和弦

不同的和弦種類會營造不同的音調和感覺。我們稍後將會進一步探討這些原素。讓我們先來拆解每種和弦的音符。

每個和弦都有一個根音，單憑和弦名稱顯示的音符，你就會知道它的根音是什麽。
C 大和弦的根音是 C，Ａ 小和弦的根音是 Ａ。那 F 大和弦的根音呢？你猜對了：就是 F。

三和弦屬於哪個類別，取決於第三音和第五音。例如，大三和弦和小三和弦擁有相同的根音和第五音，但第三音卻不一樣：C 大和弦與 C 小和弦均以 C 為根音、G 為第五音，但 C 大和弦的第三音是 E，C 小和弦的第三音則為 E♭。 

增三和弦及大三和弦擁有相同的三音，但前者的第五音比後者的第五音高半音。舉例說，C 增三和弦是由C、E 和 G♯ 三個音組成。

減三和弦及小三和弦擁有相同的第三音，但前者的第五音比後者的第五音低了半音。C 減三和弦是由C、E♭ 和 G♭ 三個音組成。

以下是關於大三、小三、增三和減三和弦的更多內容。

學習彈奏鋼琴和弦始於探索鋼琴這個樂器。你可以嘗試同時按下幾個琴鍵，聽聽其音效。有些琴鍵組別會製造悅耳的效果，有些卻毫不和諧。你要做的是製造不同的和聲。

你只需閱讀一下 flowkey 和弦庫內關於各個和弦的章節，就可以立即開始彈奏和弦了。你也可以透過 flowkey 應用程式提供的課程學習彈奏鋼琴和弦。

學習彈奏鋼琴和弦始於認識音程。音程是指兩個音符之間的距離，其計算單位一般以「音程」來表示。

半音是音程最小的單位，無論是黑鍵還是白鍵，相鄰鍵之間的距離就是半音。例如，E 和 F 之間的距離為一個半音。

一個全音由兩個半音組成。在鋼琴上，全音是兩個音符之間的距離，而這兩個音符之間有一個琴鍵，不論是黑鍵還是白鍵。例如 C 和 D 之間的距離代表一個全音，因為兩者之間有一個黑鍵。

這些全音和半音按照特定的順序而構建。以下是構成 C 大三和弦的音程：

1. 以 C 為起點
2. 往上數兩個全音至 E
3. 從 E 到 G 往上數三個半音

每個大三和弦都是依此模式運作。了解這模式有助你利用任何根音建立大三和弦。讓我們通過另一個音階構建一個大三和弦，看看這個模式在實際上如何運作：A 大和弦。

1. 以 A 為起點
2. 往上數兩個全音至 C#
3. 從 C# 到 E 往上數三個半音

至於其他鋼琴和弦，其差別只在於調整音符與音符之間的音程，從而形成小和弦、減和弦和增和弦等。一旦掌握了這個模式，構建和弦就變得易如反掌了。

彈奏和弦需要同時運用幾根手指。有些作品需要你同時運用雙手彈奏和弦，但你接觸的和弦大部分都可以用單手彈奏。

彈奏大三和弦和小三和弦的原位時，你需要用到大拇指、中指和小指。
因此，當你用右手彈奏 C 大和弦時，你需要用到以下手指：

G - 小指 (5)
E - 中指 (3)
C - 大姆指 (1)

和弦的表達方式有多種，最常見的是在五線譜上一個接一個堆疊的音符。當你看到一堆堆疊音符時，你就知道需要同一時間彈奏它們。

有時會你也會在功能譜（又名導引譜）上看到和弦,但這類樂譜不會顯示一首樂曲的完整編曲，你只會看到演奏所需的主要原素，伴隨的和弦通常以字母形式標注在五線譜之上（例如 C、G、A、E）。

在音樂創作世界裡，每個和弦都佔有一席地位，但有些和弦會相對較多人使用。那些只有白鍵的和弦通常比包含黑鍵的和弦受歡迎,這跟鋼琴本身的特性有關。

以下的和弦並不包含黑鍵：

• C 大和弦
• D 小和弦
• E 小和弦
• F 大和弦
• G 大和弦
• A 小和弦
• B 減和弦

琴鍵的佈局往往決定我們聽到的和弦及音樂。初學者和專業作曲偏向使用這些和弦。當然，在別的樂器上，其他和弦可能較為受歡迎。

大和弦與小和弦是大多數西方音樂的基石，所謂西方音樂，這裡指的是西歐傳統音樂。你熟悉和喜愛的西歐樂曲，幾乎每一首都有大和弦與小和弦。閱讀我們的指南，以進一步了解這些和弦如何運作、如何演奏它們，以及它們在音樂中如何發揮作用。

六和弦是包含大和弦與小和弦的元素，這使得六和弦在和聲上顯得有點模糊不清。也因為這樣，六和弦可以用於多種和弦進行，並且可以充當樂曲各個部分之間的橋樑，這情況可見於不少流行曲。

七和弦包含四個音，通常用作加深或放大樂曲要表達的情感。這個和弦見於各種音樂種類和不同的時代，包括古典音樂、爵士樂、流行樂、嘻哈以及其他種類。你將會透過本文章認識第七音，以及它如何被用來構建最常見的七和弦。

九和弦與七和弦有點相似，兩者都有豐富的和聲，並帶著一份有解決的緊張感。這兩種和弦帶著或神奇、或夢幻的氛圍。你將會透過本文認識第九音，並學習它如何構建各種九和弦，以及最常見的九和弦的音效，並學習如何如何在鋼琴上演繹它們。

增和弦與減和弦通常用來為和弦進行製造張力。你將會透過本文學習如何構建增和弦與減和弦，並認識它們在音樂中所發揮的作用。你還會看到一些增和弦與減和弦用於流行音樂的例子。

簡單來說，和弦進行是指兩個或以上連續演奏的和弦。它們是西方流行樂的基礎，能夠為一首樂曲營造感覺和氛圍。不同的和弦進行，往往用來區分一首樂曲的不同部分。例如一首流行曲的主歌部分會由一組和弦構成，而副歌則由另一組和弦組成。

當然，有些樂歌曲只建基於一個簡單的和弦進行。而世界各地很多類型的音樂都會使用近似的和弦進行，聽眾一聽就能認得出來。本文會向你講解和弦進行的基本法則，並介紹每個彈鋼琴者都應該認識的五種和弦進行。

和弦轉位讓和弦進行變得順暢自然，並增添獨特感。基本上，和弦轉位把一個和弦中的音符重新排序。你將會透過本文掌握和弦轉位的原理，並進一步認識和弦的根音和原位。

琶音是一種分解和弦，音符是一個接一個而非同一時間演奏。它能製造豐富的和聲效果，為一樂曲增添質感和深度。你會在任何音樂類型和來自任何時期的音樂作品中找到琶音。

有些和弦常用於流行音樂。它們通常被稱為「流行和弦」，其使用的和弦進程很容易識別。本文會助你認識特定的和弦及和弦進行，並介紹一些使用這些和弦及和弦進行的流行曲。