12 Músicas Tristes de Piano que Todos Amam
Quando se está para baixo, uma triste canção de piano é a coisa certa para captar esses sentimentos. Deixe suas emoções fluir com estas músicas lentas e tristes.por Michael LaneÉ normal a tristeza bater de vez em quando. Algumas das mais belas canções foram escritas para evocar a tristeza, e quando feito da forma certa, é possível sentir a cada toque. A beleza de tocar música é que ela pode ajudar a expressar sua tristeza, e permitir que você a deixe ir.Confira a seleção de 12 músicas tristes de todos os gêneros para capturar e acalmar um humor melancólico, todas disponíveis para aprender no aplicativo flowkey.
12. Gymnopédies No. 1 - Erik Satie
Esta peça gentil e triste continha a instrução de Satie para ser tocada "Lent et Douloureux", que significa "lenta e dolorosamente". Dito isto, há um senso de otimismo no final para levá-lo adiante.Ainda há discussões sobre o que Satie estava se referindo quando nomeou seus três "Gymnopédies", já que a palavra é uma homenagem a um tipo de dança de guerra da grega antiga, na qual jovens dançavam nus. O próprio Satie disse que foi inspirado por um romance de Flaubert, e a peça foi publicada ao lado de um poema de Latour. O poema termina de maneira semelhante a um sonho que reflete a música: "os átomos de âmbar no fogo brilhando, misturando seu sarabande com a ginopédia".
11. Clair de Lune - Claude Debussy
Esta terceira peça da "Suíte bergamasca", de Debussy, não foi intitulada por alguém chamado "Clair", mas significa "Luz da Lua". Provavelmente na sua peça mais famosa, ela evoca a sensação pacífica de simplesmente olhar para a lua à noite.Pode começar quieta e mínima, mas se transforma em uma sequência expressiva e acelerada dos dedos. O efeito é majestoso, antes de voltar a afunilar para um final suave.
10. Hallelujah - Leonard Cohen
Originalmente, o poema de Cohen era um musical melancólico e frágil, que focava a atenção na letra da música. Cada uma das incontáveis versões covers trazem o toque sobre o que o artista sentiu representado no “Hallelujah”. Sejam eles majestosos, sexuais ou puramente espirituais, este arranjo permite que você retire o significado lírico e toque, simplesmente, suas emoções.9. O Som do Silêncio - Simon & Garfunkel
Paul Simon disse uma vez que a inspiração para esta canção veio quando estava sentado em um banheiro aos 21 anos de idade com as luzes apagadas, sem som a não ser a água correndo. Ele queria capturar a sensação destes tempos solitários, a capacidade de criar um momento perfeito quando sozinho com um instrumento. No caso de Simon, este era um violão, mas você pode fazer o mesmo no teclado.8. Ain't No Sunshine - Bill Withers
Todos sentiram falta de alguém em algum momento, e "Ain't No Sunshine" tornou-se um hino de solidão e perda através de gerações desde então. Sobre a inspiração para a canção, Withers disse: "Às vezes você sente falta de coisas que não eram particularmente boas para você", e todos nós podemos nos relacionar com isso. Como nota lateral, este foi o primeiro single do álbum de estreia de Bill Withers, lançado quando ele tinha 33 anos, um "operário de fábrica se vagabundeando". Se Bill começou tarde, você também pode.
7. Imagine - John Lennon
Lennon co-escreveu a letra com sua esposa Yoko Ono, querendo criar algo como uma "oração positiva". O hino resultante para a paz reconhece que, apesar de tudo de errado com o mundo, podemos tornar as coisas melhores se nos unirmos e criarmos uma existência solidária. É uma mensagem inspiradora, que você sente a partir das primeiras notas da melodia do piano.
6. Every Breath You Take - The Police
Facilmente a canção de maior sucesso do The Police, o motivo característico de repetir acordes quebrados combina com a simples melodia para criar algo belo. Embora possa soar como uma pura declaração de amor, o próprio Sting discorda. Ele a descreve como uma canção sobre o ciúme incontrolável e a obsessão sentida após o fim do amor. Assustador, mas muito real.
5. Tears in Heaven - Eric Clapton
No espaço de um ano, Eric Clapton sofreu a perda de seu filho, seu amigo e colega músico Stevie Ray Vaughan, e dois de seus companheiros de estrada. Clapton escreveu esta canção para expressar seu pesar, para dar a si mesmo e aos outros a força de continuar vivendo. Ao enxergar desta maneira, a canção nos inspira a não desistir e a continuar após a perda. Aprenda com ele: "Eu preciso ser forte e seguir em frente, porque eu sei que não pertenço ao paraíso".4. Nothing Else Matters - Metallica
Os Metallica são conhecidos principalmente por sua composição heavy metal, portanto, esta pode parecer uma escolha à esquerda, a menos que você conheça a canção. Se você estiver familiarizado com ela, você saberá que é uma balada de rock, com uma melodia arrepiante. O cantor James Hetfield começou a escrever a canção em uma chamada de longa distância com sua namorada, e esse sentimento é transmitido desde a primeira frase: "Tão perto, não importa quão longe. Não poderia ser muito mais vindo do coração".
