프란츠 슈베르트는 낭만주의 시대를 대표하는 음악가 중 하나입니다. 31세의 나이로 생을 마감하기까지 그는 오케스트라와 실내악, 가곡, 독주곡 등 모든 장르를 아우르며 1,500곡 이상의 작품을 남겼습니다. 

슈베르트의 피아노곡은 그의 교향곡이나 가곡(Lieder)만큼 잘 알려져 있지는 않지만, 매우 흥미로운 탐구 주제입니다. 풍부하고 깊이 있는 표현력이 담긴 이 곡들은 피아노 연주자가 선율 감각과 폭넓은 감성을 발전시킬 수 있는 기회를 제공하며, 그와 동시에 작곡가의 탁월하고 비범한 재능에 매료되게 합니다.

flowkey 앱으로 연습할 수 있는 슈베르트의 대표 피아노곡 8곡을 소개합니다.

1. The Trout (송어)

졸졸 흐르는 시냇물 소리

슈베르트의 작품 중에서도 특히 매력적인 곡 중 하나인 “송어”는 물고기가 가득 헤엄치는 잔잔한 시냇물의 풍경을 떠올리게 합니다. 원래 독창과 피아노를 위한 가곡으로 작곡된 “송어”는 이후 피아노 5중주 가장조의 우아한 4악장으로 편곡되었습니다. 

flowkey에서는 “송어”를 3가지 난이도로 만나보실 수 있습니다. flowkey 라이브러리에 수록된 슈베르트의 작품 중 유일하게 초급 버전이 있는 곡입니다. 슈베르트의 작품 세계를 어디서부터 여행해야 좋을지 모르겠다면, 이 간단하고 잔잔한 곡을 출발점으로 삼아보세요.

2. Ecossaise No. 8 (에코세즈 8번)

다양한 수준의 연주자에게 적합한 경쾌한 곡

“에코세즈 8번”은 점점 빨라지는 템포가 특징인 곡으로, 19세기 초 유행했던 춤에서 이름을 따왔습니다. 반복되는 패턴과 느긋한 왼손 반주로 다양한 수준의 연주자에게 적합한 간단한 구성이 매력적입니다.

템포가 쫓기듯 급해지지 않고 자연스럽게 흘러가도록 연주하여 에코세즈의 우아함과 여유로움을 표현하는 것이 중요합니다. 반복되는 오른손 프레이즈를 균형감과 일관성을 가지고 연주하는 동시에, 경쾌하고 밝은 톤을 유지하도록 집중력을 발휘해 보세요.

3. Serenade (세레나데)

심금을 울리는 오른손 멜로디

숨이 멎을 듯 아름다운 선율의 “세레나데”는 슈베르트 생애 말기에 작곡되어 사후 출판된 14곡의 모음집 백조의 노래(Schwanengesang)에 수록된 곡으로, 이후 프란츠 리스트가 피아노 독주곡으로 편곡하였습니다. “세레나데(Ständchen 혹은 Serenade)”는 이 모음집의 네 번째 곡입니다.

이 곡은 아름다운 오른손 멜로디가 왼손 코드 위에서 노래하듯 울려 퍼지는 것이 중요하며, 오른손 멜로디를 풍부하게 표현하기 위해서는 먼저 왼손 코드를 충분히 숙지해야 합니다. 양손을 따로 연습하여 자신감을 기른 다음 양손으로 연주하여 부드럽게 어우러지도록 곡을 완성해 보세요.

4. Allegro Moderato - Symphony No. 8 (알레그로 모데라토 - 교향곡 8번)

고전 음악 최대의 미스터리 중 하나

흔히 “미완성 교향곡”으로 알려진 교향곡 8번은 슈베르트가 1822년에 쓰기 시작했지만 끝내 미완성으로 남았습니다. 슈베르트가 왜 이 곡을 미완성으로 남겼는지는 여전히 수수께끼입니다. 건강 악화 때문이라고 추측하는 사람들이 있는가 하면, 베토벤의 위대한 교향곡에 압도되어 좌절한 나머지 곡을 포기했다고 주장하는 사람들도 있습니다.

“알레그로 모데라토”는 교향곡 8번 1악장의 일부를 편곡한 곡입니다. flowkey의 중급 버전에서는 오른손이 코드를 연주하고 왼손이 멜로디를 담당합니다. 초보 연주자에게는 이런 양손 반전이 어려울 수 있지만, 손 독립성을 기르기엔 아주 좋습니다. 중심 모티프를 최대한 또렷하게 표현하는 데 집중하다 보면 왼손 실력이 눈에 띄게 향상될 거예요.

5. Der Lindenbaum - Winterreise (보리수 - 겨울 나그네)

겨울의 정취

겨울 나그네(Winterreise)는 독일 시인 빌헬름 뮐러의 시에 곡을 붙인 모음집으로, 슈베르트의 대표적인 모음집 중 하나입니다. 24곡 중 5번째 곡인 “보리수”는 마치 눈보라가 치듯 하강하는 음표들과 쓸쓸하고 아련한 정서가 조화를 이룹니다. 상실과 절망, 겨울의 혹독함을 다룬 모음집의 분위기에 잘 어울립니다. 

flowkey의 프로 버전에서 “보리수”를 연주하려면 휘몰아치는 셋잇단음표를 마스터하는 것이 관건입니다. 단순히 악보를 읽는 것과 곡에 담긴 우아하고 섬세한 정서를 표현하는 것 사이에는 큰 차이가 있습니다. 언제나처럼 한 음 한 음 천천히 연습한 다음, 편안하게 연주할 수 있게 되면 점차 템포를 높이는 것이 좋습니다. flowkey 앱의 느림 모드를 사용하면 곡에 익숙해질 때까지 50% 또는 75% 템포로 연습하며 실력을 쌓을 수 있습니다.

6. Ave Maria (아베 마리아)

슈베르트의 가장 유명한 곡

명실공히 슈베르트의 가장 유명한 작품인 “아베 마리아”는 원래 월터 스콧 경의 시 호수의 여인(The Lady of the Lake)을 바탕으로 한 7곡의 모음집 엘렌의 세 번째 노래(Ellens Gesang III)의 일부로, 성악과 피아노를 위해 작곡되었습니다. 슈베르트를 잘 모르더라도 어디선가 한 번쯤 들어봤을 만큼 널리 알려진 곡입니다.

오른손으로 멜로디와 코드를 동시에 연주하는 것이 처음에는 약간 헷갈릴 수 있으며, 매끄럽고 조화롭게 연주하기까지 노력이 필요할 수 있습니다. 핵심은 위쪽 음역대의 멜로디를 선명하게 표현하면서도 리듬의 중심이 되는 반복 2음 코드와 균형을 유지하는 것입니다.

7. Moment Musicaux No. 3 (악흥의 순간 3번)

장난기 가득한 에너지

총 6곡으로 이루어진 짧은 피아노 독주곡 모음집 6곡의 악흥의 순간은 슈베르트의 작품 중 유독 많이 연주되는 작품 중 하나이며, “3번”은 특히 기억에 남는 곡으로 꼽힙니다. 넘치는 생동감과 장난기 어린 에너지로 가득한 이 곡은 날카로운 집중력과 민첩한 운지를 필요로 합니다. 

flowkey의 “악흥의 순간 3번” 중급 버전은 초보자도 쉽게 도전할 수 있으며, 프로 버전에서는 고급 연주자가 섬세한 강약 컨트롤과 유려한 프레이징을 연습할 수 있습니다. 표준 템포대로 연습하기까지 집중적인 연습이 필요하지만, 한 번 마스터하고 나면 연주 본연의 즐거움을 만끽할 수 있을 거예요.

8. Impromptu No. 1 (즉흥곡 1번)

우아한 피아노 독주곡

이 곡은 앞서 소개한 6곡의 악흥의 순간과 나란히 언급되곤 하는 8곡의 피아노 독주곡 모음집, 슈베르트 즉흥곡의 첫 번째 곡입니다. “즉흥곡 1번”은 웅장하고도 우아한 분위기로 무의식 속에 오래도록 파고드는 슈베르트의 뛰어난 멜로디 감각을 보여줍니다. 

속삭이듯 조용하게 시작하는 도입부가 아르페지오와 셋잇단음표 코드로 고조되다가, 다시 돌아와서 중심 테마를 반복하는 ABA 구조를 이룹니다. flowkey 라이브러리에서 가장 긴 슈베르트 곡 중 하나로, 복잡한 음악적 서사에 걸쳐 일관된 집중력을 유지하는 연습을 하는 데 안성맞춤입니다.

flowkey 앱으로 지금 피아노를 배워보세요

이 모든 프란츠 슈베르트 곡들 – 그리고 더 많은 곡들 – 을 flowkey 앱에서 배울 수 있어요. 클래식, 팝, 게임 음악 등 다양한 장르의 아름다운 피아노 편곡을 담은 라이브러리도 함께 이용할 수 있습니다. 지금 바로 flowkey 앱을 다운로드하고 피아노 학습을 시작해보세요.