Franz Schubert est l’une des figures les plus célèbres du romantisme. Avant sa mort à l’âge de 31 ans seulement, il composa plus de 1 500 morceaux, allant de la musique orchestrale à la musique de chambre, en passant par les Lieder et les pièces pour piano solo. 

Les œuvres pour piano de Schubert, bien que moins connues que ses symphonies et ses Lieder, valent le détour. Riches et profondément expressives, ces œuvres offrent aux pianistes une occasion unique d’affiner leur toucher mélodique et d’explorer pleinement leur expressivité, tout en plongeant dans l’univers d’un compositeur d’exception.

Continuez la lecture pour découvrir huit des meilleurs morceaux de piano de Schubert, tous disponibles à l’apprentissage avec l’appli flowkey.

1. La Truite

Le bruissement joyeux d’un ruisseau

L’une des œuvres les plus charmantes du répertoire de Schubert, « La Truite » évoque l’image d’un ruisseau grouillant de poissons. Originellement composé comme Lied (chanson) pour voix solo et piano, « La Truite » sera finalement adaptée pour le quatrième mouvement du Quintet pour Piano en La majeur de Schubert.

L’arrangement de « La Truite » proposé par flowkey est disponible en trois niveaux de difficulté. Parmi tout le catalogue flowkey, cette version facile est la seule œuvre de Schubert pensée pour les débutants. Une introduction idéale, toute en douceur, à l’univers du compositeur. 

2. Écossaise n° 8

Un morceau entraînant pour presque tous les niveaux

Avec l’« Écossaise n°8 », le tempo s’accélère. C’est un morceau enjoué, inspiré d’une danse populaire du début du XIXe siècle. Son charme réside dans sa simplicité : des motifs répétitifs et un accompagnement relâché à la main gauche, accessibles aux pianistes de presque tous niveaux.

Le secret consiste à ne pas précipiter le tempo, mais à laisser le morceau avancer naturellement, pour faire ressortir toute la grâce et l’élégance de l’Écossaise. Veillez à garder un ton à la fois enjoué et limpide, en interprétant les motifs répétés à la main droite avec précision et fluidité.

3. Sérénade

Une mélodie émouvante à la main droite

L’époustouflante « Sérénade » est tirée du Schwanengesang de Schubert, un ensemble de 14 lieder composés vers la fin de sa vie, publiés à titre posthume, et plus tard arrangés pour le piano solo par Franz Liszt. « Ständchen », ou « Sérénade », est le quatrième morceau de la collection.

La mélodie entraînante de la main droite dans « Sérénade » doit se détacher nettement des accords de la main gauche pour être pleinement mise en valeur. Il est donc préférable de bien maîtriser l’accompagnement en amont, afin de pouvoir ensuite se concentrer sur l’expression de la ligne mélodique. Une fois que vous êtes à l’aise avec les deux parties indépendamment, assurez-vous que les deux mains se rejoignent de façon homogène et fluide.

4. Allegro Moderato - Symphonie n°8

L’un des plus grands mystères de la musique

La Symphonie n°8 est souvent surnommée la « Symphonie inachevée », car Schubert ne l’a jamais terminée après l’avoir entamée en 1822. Pourquoi Schubert l’a-t-elle laissée inachevée ? Cela demeure l’un des grands mystères de la musique classique. Certains avancent que sa santé fragile en serait la cause, tandis que d’autres estiment qu’il aurait été découragé par le génie symphonique de Beethoven, abandonnant ainsi l’œuvre par frustration.

« Allegro Moderato » reprend une partie du premier mouvement de la Symphonie n°8. Dans la version intermédiaire de flowkey, la main droite joue les accords tandis que la gauche assure la mélodie. Pour les débutants, cette inversion peut constituer un défi en soi, mais elle présente néanmoins une excellente occasion de travailler l’indépendance des mains. Entraînez-vous à articuler le motif central avec autant de clarté que possible : cela contribuera grandement à améliorer la dextérité de votre main gauche.

5. Der Lindenbaum - Winterreise

Le son de l’hiver

Winterreise est inspiré d’un recueil de poèmes du poète allemand Wilhelm Müller, et est devenu l'un des répertoires les plus appréciés de Schubert. Cinquième de 24 morceaux, « Der Lindenbaum » associe une atmosphère mélancolique avec des rafales de notes descendantes qui évoquent un blizzard hivernal. Il s’intègre parfaitement à un répertoire inspiré par des thèmes tels que le deuil, le désespoir et la rudesse de l’hiver. 

Au niveau pro de flowkey, les triolets endiablés de « Der Lindenbaum » peuvent demander un certain temps avant d’être maîtrisés. Comprendre les notes sur la partition est une chose, mais les exécuter avec la grâce et la légèreté exigées par le morceau en est une autre. Comme toujours, il est utile de s’exercer lentement et avec intention en accélérant progressivement le tempo à mesure que l’on gagne en aisance. N’hésitez pas à utiliser la fonction Ralenti dans l’appli flowkey pour apprendre le morceau à vitesse réduite (50 % ou 75 %) et vous familiariser progressivement avec la pièce.

6. Ave Maria

Le morceau le plus connu de Schubert.

« Ave Maria » est sans doute l’œuvre la plus célèbre de Schubert. Il l’a composée à l’origine pour voix et piano, sous le titre Ellens Gesang III, troisième d’un ensemble de sept morceaux inspirés du poème La Dame du lac de Sir Walter Scott. Même ceux qui ne sont pas encore familiers avec les merveilles de Schubert reconnaîtront probablement cette mélodie.

Jouer simultanément la mélodie et l’accompagnement en accords avec la main droite peut être déroutant au début, car cela demande une coordination très précise. La clé est de veiller à ce que les notes les plus aiguës résonnent avec clarté, tout en restant en harmonie avec les accords à deux notes qui structurent le rythme du morceau.

7. Moment Musicaux n°3

Une énergie malicieuse

Recueil de six morceaux courts pour piano solo, les Six Moments Musicaux est l'une des œuvres de Schubert les plus jouées — et le « n°3 » en est sûrement le plus mémorable. Imprégné d’une énergie vive, presque espiègle, le morceau exige une forte concentration et une certaine agilité dans les doigts. 

Flowkey propose une version intermédiaire du « Moment musical n°3 » adaptée aux débutants, et une version pro qui permet aux interprètes aguerris d’affiner leur maîtrise du phrasé et des nuances expressives. Atteindre le tempo indiqué demandera un peu de pratique, mais cela en vaut largement la peine : une fois maîtrisé, ce morceau est un vrai plaisir à jouer.

8. Impromptu n°1

L’élégance pour piano solo

Ce morceau est le premier des Impromptus de Schubert, un recueil de huit pièces pour piano solo, souvent considéré comme le pendant des Six Moments musicaux mentionnés précédemment. Majestueux et élégant, l’« Impromptu n°1 » illustre à merveille le génie de Schubert pour composer des mélodies qui s’impriment durablement dans la mémoire. 

À travers sa structure en ABA, cet « Impromptu n°1 » explore une vaste palette d’émotions : son thème d’ouverture, tout en retenue, laisse progressivement place à des arpèges ondulants et des accords en triolets, avant de revenir avec une expressivité encore plus marquée. L’un des morceaux les plus longs du catalogue Schubert proposé sur flowkey, il constitue un excellent exercice de concentration, en guidant l’interprète à travers un récit musical complexe.

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Tous ces morceaux de Franz Schubert – et bien d’autres encore – sont disponibles dans l’app flowkey. Tu auras aussi accès à une vaste bibliothèque d’arrangements magnifiques pour piano dans une grande diversité de styles, comme la musique classique, la pop, les musiques de jeux vidéo, et bien plus encore. Télécharge l’app flowkey et commence à jouer dès aujourd’hui.