Beaucoup de pianistes débutent leur apprentissage du piano avec des œuvres de compositeurs classiques comme Mozart et Beethoven, avant de se diriger progressivement vers des morceaux plus actuels, comme ceux qu'ils apprécient particulièrement ou ceux qui leur restent dans la tête. 

Que l’on soit fan des classiques des années 70 et 80 ou des tubes actuels de stars comme Billie Eilish, apprendre à jouer des chansons pop est une expérience à la fois riche et plaisante. Il y a quelque chose de magique à interpréter des morceaux qui nous accompagnent depuis des années, car cela nous offre l’occasion de les redécouvrir et de les apprécier sous un nouveau jour.

Pour bien commencer, nous avons sélectionné quinze de nos chansons pop préférées, allant des années 1960 à nos jours. Que vous soyez pianiste débutant ou chevronné, vous trouverez ici des morceaux adaptés à tous les niveaux.

1. Elvis Presley – Can't Help Falling in Love (1961) 

La célèbre chanson d'amour et grand classique des mariages d'aujourd'hui

Une musique au piano peut-elle être plus envoûtante que cette chanson d'amour intemporelle du King ? La mélodie de ce classique remonte au 18ème siècle, époque où le compositeur Jean-Paul-Égide Martini a composé « Plaisir d'amour », aujourd'hui devenue l'une des plus célèbres chansons d'amour au monde. Ce morceau est désormais un classique des premières danses de mariage, et donc, une excellente raison pour l'apprendre au piano.

2. The Beatles – Yesterday (1965)

La ballade nostalgique de ce groupe légendaire qui continue d’émouvoir 

Aucune liste de standards de la pop ne serait complète sans une chanson des Beatles. Bien que nous aurions pu choisir n’importe quel morceau de leur répertoire, la mélodie mélancolique de « Yesterday » continue de nous émouvoir à chaque écoute. C'est sans doute ce qui en fait la chanson la plus reprise de tous les temps, selon This Day In Music.

Que vous soyez en pleine rupture ou non, cette chanson est idéale pour passer une soirée tranquille à la maison, en face à face avec votre piano et vos pensées, accompagnée peut-être d'une lumière tamisée.

3. David Bowie – Space Oddity (1969)

Un voyage interstellaire avec l'un des artistes les plus influents de la pop

David Bowie n’avait que vingt-deux ans lors de la sortie de ce tube en 1969, qui fut rapidement considéré comme l'un des morceaux les plus complexes sur le plan musical, parmi tous les morceaux de son impressionnant répertoire. Les spécialistes de l’industrie musicale qualifiaient souvent le son unique de ce titre comme « venu d’ailleurs ».

Ce morceau s'adresse définitivement aux pianistes avancés, avec des accords qui nécessitent un écartement des doigts peu courant. L’intensité et l’émotion qui s’en dégagent se ressentent dans chaque fibre de tout notre être. On dit que nous sommes tous faits de poussières d'étoiles, et cette sensation devient particulièrement tangible lorsque l’on se laisse emporter par les mélodies épiques de cette chanson.

4. John Lennon – Imagine (1971)

Une chanson utopique et onirique, très appréciée des pianistes en herbe

« Imagine » figure parmi les morceaux les plus appréciés par nos utilisateurs, et il est facile de comprendre pourquoi. Le message de paix est perceptible dès les premières notes de cette mélodie emplie de sérénité, que Lennon et sa femme, Yoko Ono, ont composée pour accompagner des paroles qu'ils ont qualifiées de « prière positive ». 

La version pour piano parvient à préserver ce sentiment d'espoir, véhiculant l'idée que, malgré tous les problèmes du monde, nous avons le pouvoir de le rendre meilleur, grâce à la musique.

5. Fleetwood Mac – Landslide (1975)

Une chanson introspective sur la quête d'un rêve qui suscite de vives émotions 

Stevie Nicks, membre du groupe Fleetwood Mac, a écrit « Landslide » alors qu'elle travaillait comme serveuse et femme de ménage. Ce tube de 1975 est depuis devenu l'une des plus grandes chansons de tous les temps, acclamée par de nombreux magazines de musique à travers le monde. 

C'est également l'une de nos reprises les plus populaires au piano. La version originale est interprétée à la guitare acoustique, mais sa mélodie mélancolique se prête parfaitement aux sonorités du piano. Bien que cette version soit destinée aux pianistes avancés, ceux qui n’ont pas encore atteint ce niveau peuvent jouer séparément la partie de la main droite ou de la main gauche pour parvenir à une belle interprétation tout en se familiarisant avec la chanson.

6. Bee Gees – Stayin' Alive (1977)

Le son disco des années 70 qui fait danser les foules

Aucune autre chanson n’incarne aussi parfaitement les années 70 que « Stayin’ Alive » du trio australo-britannique Bee Gees. Sa mélodie accrocheuse et reconnaissable entre toutes a le pouvoir de faire sourire quiconque l’écoute - -surtout si c’est vous qui la jouez au piano. 

La chanson s’ouvre sur un air entraînant qui retient immédiatement l’attention des auditeurs. La partie centrale ,un peu plus complexe, peut nécessiter pas mal de pratique pour les débutants. Cependant, une fois que vous l’aurez maîtrisée, il est fort probable que « Stayin’ Alive » devienne l’une de vos chansons préférées à interpréter.

7. The Police – Every Breath You Take (1983)

Des accords empreints de mélancolie et des paroles souvent mal comprises

Les accords en arpège qui accompagnent le tube de Sting de 1983 sont emblématiques, mais leur association avec une mélodie assez simple fait de « Every Breath You Take » une chanson tout à fait exceptionnelle. Chaque accord utilisé dans l'introduction et les couplets est une neuvième ajoutée - jouée en arpège. La progression de ce morceau peut sembler ordinaire au premier abord, mais elle révèle une profondeur mélancolique et nostalgique qui s’harmonise parfaitement avec des paroles souvent jugées comme étant certaines des plus mal comprises au monde. 

Avec tous ces accords de neuvième, cette version pour piano est plutôt destinée aux pianistes les plus avancés. Cependant, même les débutants peuvent prendre plaisir à jouer la partie gauche ou la partie droite du morceau de manière séparée.

8. Alphaville – Forever Young (1984)

Des accords suaves et une mélodie sereine, contrebalancés par une réflexion mélancolique sur la vie

Le groupe australien Youth Group a permis de faire découvrir la chanson « Forever Young » à un nouveau public grâce à sa reprise de 2005. Néanmoins, nous avons une nette préférence pour l'original d'Alphaville sorti en 1984. À première vue, les paroles de ce classique de l’époque de la guerre froide semblent célébrer les vertus de la jeunesse, mais elles portent en réalité une signification bien plus profonde : la menace d’une destruction nucléaire.

Bien que ce thème puisse paraître sombre, l’association de ses accords feutrés et de sa mélodie apaisante est tout simplement captivante. Pour les pianistes débutants, ce morceau constitue un excellent point de départ pour apprendre à jouer à deux mains. Pour les autres, la version piano de « Forever Young », même sans les paroles originales ni les synthétiseurs et boîtes à rythmes des années 1980, dégage une beauté unique. Quelle que soit la version choisie, que vous soyez débutant ou intermédiaire, avec cette chanson, vous ne pourrez pas vous tromper.

9.  Metallica – Nothing Else Matters (1992)

Un classique du metal qui se prête parfaitement au piano

Nous risquons de froisser quelques amateurs de metal en intégrant Metallica dans un recueil de chansons pop. Mais ne vous fiez pas uniquement à notre opinion, d’autres partagent également ce point de vue. « Metallica est un groupe de heavy qui compose des chansons pop », a déclaré Dave Gahan de Depeche Mode.  

Cela étant dit, concentrons-nous sur ce qui fait de « Nothing Else Matters » l'une des chansons pop incontournables à jouer au piano. Dans les versions intermédiaire et avancée disponibles sur flowkey, les accords et la mélodie mélancolique dégagent un charme subtile et hypnotique ; c’est un genre de son qui incite les auditeurs à tendre l’oreille pour en savourer toute la beauté. Qui aurait cru qu'une reprise au piano d'une chanson d'une telle intensité pouvait sonner aussi bien ? (Et pourtant, c’est le cas !)

10. Oasis – Wonderwall (1995)

Une chanson à laquelle il est presque impossible de résister

Ce titre a joué un rôle fondamental dans le mouvement Britpop des années 1990 et continue d’être chanté en chœur par les foules désireuses de partager un moment musical. C’est simplement parce que tout le monde en connaît les paroles. 

La version pour piano parvient à retranscrire l'émotion épique et enveloppante de la version originale, notamment dans la partie centrale de la chanson. La grande question demeure : qu'est-ce qu'un « Wonderwall » ? Noel Gallagher n’a jamais fourni de réponse claire, mais il a décrit la chanson comme étant « une ode à un ami imaginaire qui vient vous sauver de vous-même ».

11. No Doubt – Don't Speak (1995)

Une chanson qui exprime les aspects tragiques et magiques de l'amour

Comme c'est souvent le cas avec de nombreux succès pop, la version de « Don't Speak » que nous connaissons tous, est très différente de l'original. Écrite à l’origine par le frère de Gwen Stefani comme une chanson d’amour, elle a évolué pour devenir une ballade de rupture lorsque Gwen Stefani et Tony Kanal, membre du groupe et son petit ami à l’époque, ont mis fin à leur relation après sept ans.

Dans un répertoire regorgeant de tubes, cette chanson demeure l'une des plus célèbres de Gwen Stefani. Elle est disponible en quatre niveaux d'apprentissage sur flowkey, si bien que vous pourrez la jouer, que vous soyez pianiste débutant ou confirmé. Chaque version conserve la même ambiance onirique et éthérée qui parvient à émouvoir tout auditeur, ou pianiste, si elle est interprétée avec soin. La lente montée en puissance qui s’étend du début de la chanson jusqu’à la partie centrale, plus dynamique, peut représenter un défi à relever, mais une fois maîtrisée, le résultat est véritablement envoûtant.

12. Robbie Williams – Angels (1997)

Un classique des bals scolaires qui sonne à merveille au piano

Nous arrivons maintenant à un autre tube incontournable des années 1990 : « Angels » de Robbie Williams. Un incontournable des bals scolaires au Royaume-Uni et en Australie, bien que quasiment inconnu aux États-Unis. Il s'agit d'une autre ballade au piano idéale à chanter et une véritable déclaration d'amour que des millions de personnes à travers le monde connaissent par cœur.

13. Gary Jules – Mad World (2001)

Une balade lente et mélancolique dans le subconscient

Les fans de cette ballade mélancolique débattent souvent pour déterminer laquelle des deux versions est la meilleure : l’originale de Tears for Fears avec ses synthés emblématiques, sortie en 1982, ou la reprise au piano de Gary Jules, plus lente, enregistrée en 2001 pour la bande originale du thriller de science-fiction Donnie Darko. Tout comme le film, les deux versions de Mad World sont devenues des classiques, rassemblant des millions de fans à travers le monde.

Chez flowkey, nous apprécions les deux versions, mais notre préférence va à celle de Jules, qui, avec son approche plus lente et contemplative, sonne particulièrement bien au piano. Avec deux arrangements disponibles, dont un adapté aux débutants, nous sommes convaincus que vous l’apprécierez tout autant que nous.

14. Maroon 5 – This Love (2004)

Une chanson de rupture énergique

Cet énorme succès pop-rock possède l'un des refrains les plus accrocheurs jamais écrits, agrémenté d’une légère touche jazzy. Sous ses airs réconfortants, cette chanson de rupture dissimule en réalité une certaine mélancolie, où le chanteur reste hanté par le souvenir de son ex-petite amie partie depuis longtemps.

En plus de révéler ce qui semble être une relation toxique, « This Love » est l’un des rares tubes pop à intégrer des accords diminués, fréquemment utilisés par les compositeurs pour accentuer la tension dans une progression harmonique. Que vous soyez familier avec la théorie musicale ou non, une chose est certaine : « This Love » est une chanson pop incontournable et l’une des plus agréables à jouer de notre sélection.

15.  Billie Eilish – Everything I Wanted (2019)

Des accords simples avec une mélodie délicate

Ce classique moderne de Billie Eilish clôt notre voyage musical de soixante ans à travers la pop. Parmi toutes les chansons pop modernes disponibles sur flowkey avec lesquelles nous aurions pu conclure, nous avons choisi « Everything I Wanted » car, bien qu’elle soit récente, elle possède une dimension intemporelle. Avec ses accords simples et sa mélodie douce, portées par une profondeur émotionnelle saisissante, cette chanson incarne la pop dans toute sa splendeur.

Tout comme l'original, notre arrangement pour piano est calme et minimaliste, et s’articule autour d’accords simples et de mélodies délicates. Les paroles, parfaites pour un chant solo, évoquent l’importance d’être toujours présent pour quelqu’un. Dans le cas d'Eilish, il s'agit de Finneas, son frère et coauteur de la chanson. Ce qui débute sur une note triste et introspective finit par se muer en un élan d’optimisme et d’espoir. Si vous souhaitez jouer un morceau qui vous fera ressentir toute une palette d’émotions, c’est le choix idéal.

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flowkey rend l'apprentissage de nouvelles chansons à la fois simple et ludique. Grâce à une série d’exercices et de tutoriels détaillés, élaborés par des musiciens professionnels, vous pourrez maîtriser la lecture de partitions, jouer avec les deux mains et vous familiariser avec les accords ainsi que le chiffrage de mesure. Vous aurez également l’occasion d’apprendre des morceaux connus de différents styles musicaux : pop, jazz, musique de film et classique. Commencez avec flowkey dès aujourd’hui pour débuter votre apprentissage du piano.